Weite Panoramen und malerische Seen, Kraniche, Sturmfalken, Fischadler: Brandenburg ist bekannt für seine idyllische Natur und bezaubernde, meist stille Momente. Aber nicht nur. Denn wenn plötzlich verträumte Akkorde einer elektrischen Gitarre durch die Landschaft wehen, könnte man sich in der Nähe von Deimel Guitarworks im Naturpark Märkische Schweiz befinden. In der ehemaligen Tischlerei eines kleinen Dorfs, nicht allzu weit von der polnischen Grenze entfernt, werden heute erlesene, handgefertigte E-Gitarren gebaut, die von Musikerinnen und Musikern weltweit geschätzt und gespielt werden. Dahinter stehen Kora Jünger und Frank Deimel. Die Beiden aus dem weiten Westen von Nordrhein-Westfalen sind über Berlin 2015 in den „Wilden Osten“ Brandenburgs gekommen, um von hier aus die Welt ein bisschen besser klingen zu lassen. Und wie klingt eine Gitarre in der Märkischen Schweiz? „Man spielt tatsächlich ein bisschen mehr wie Neil Young“, lächelt Frank Deimel. „Ich schaue hier aus dem Fenster über die Felder und lasse die Akkorde einfach schweben.“

Frank Deimel und die elektrische Gitarre, das ist eine ganz besondere Beziehung. Schon in der Schule veredelte er Mathe- und Deutschbücher mit eigenen Designs für das Instrument, das wie kein zweites für die Ära der Rockmusik steht. Für die 1950er, 1960er und 1970er, in denen Ikonen wie Chuck Berry, Jimi Hendrix und Eric Clapton den Ton angaben. Und natürlich Frank Zappa, Frank Deimels Namensvetter und persönlicher Gitarrenheld. „Die Gitarre als weltweites Symbol für eine rebellische Kultur, das hat mich völlig fasziniert“, sagt er. Unzählige Selbstbauten, ein abgebrochenes Industriedesign-Studium und verschiedene Jobs als Gitarrenbauer später war es so weit: 1998 startete er seine eigene Gitarrenwerkstatt – mit großen Ambitionen und noch größerer Vielfalt.

Deimel Guitarworks möchte nicht die immer gleichen E-Gitarren-Modelle kopieren. Sondern die E-Gitarre an sich weiterentwickeln. Sie vom Staub des Ikonenhaften befreien und zum Werkzeug aktiver Musikschaffender machen. „Auf anderen Gitarren kriege ich einen neuen Song hin, auf eurer habe ich gleich fünf geschrieben“, hat der verstorbene Rockmusiker Niki Sudden mal gesagt. „Da wusste ich, dass ich auf dem richtigen Weg bin“, sagt Frank. Nicht ablenken, sondern Kreativität ermöglichen – schließlich seien so einst auch die Les Pauls, Tele- und Stratocasters entstanden, die berühmtesten E-Gitarrenmodelle. Frank und Kora gelingt dabei das Kunststück, den Bogen zwischen Tradition und Gegenwart zu spannen. Nicht zuletzt, weil sie über ihren handwerklichen Qualitätsanspruch hinaus Augen und Ohren offenhalten für Trends und Wünsche der Musikszene. Das Ergebnis: innovative Sound-Technologien und atemberaubende Designs, etwa beim Deimel-Flaggschiff „Firestar“.

Und natürlich bei der „Artist Edition“: das sind echte Unikate mit hohem künstlerischem Anspruch. „Kunst mit Gitarrenbau zu verbinden, das haben wir über Jahre immer wieder ausprobiert“, sagt Künstlerin Kora, die in Hamburg und San Francisco studiert hat. Inspirieren lässt sie sich von gesellschaftspolitischen Themen wie Klimawandel oder Rassismus, die in Form Pop-Art-mäßiger Zeichnungen auf die Gitarre übertragen werden. Besonders Furore gemacht hat die „Black Lives Matter“-Edition, von der sich sogar Popstar Demi Lovato eine Gitarre bestellt hat. Kora findet es „toll, dass die Kunst auf der Gitarre auf die Bühnen der Welt geht.“ Und das tut sie: Auf der internationalen Kundenliste finden sich illustre Musiker wie der Argentinier Gustavo Santaolalla, der für „Brokeback Mountain“ den Filmmusik-Oscar gewonnen hat. Oder die US-Amerikaner Lee Ranaldo von Sonic Youth und Bryce Dessner von The National. Und natürlich deutsche Musikerinnen und Musiker wie Tocotronic oder Drangsal.

Während der Erfolg über die Jahre zunahm, wurde die Berliner Werkstatt, in der alles angefangen hatte, irgendwann zu klein. Und zu teuer: „Es hat sich schon 2015 abgezeichnet, dass wir die Berliner Gewerbemieten auf Dauer nicht stemmen können“, sagt Frank. Heute fertigen Kora und er mit einem Mitarbeiter rund 50 Gitarren pro Jahr in einer 380 Quadratmeter großen, lichtdurchfluteten Werkstatt, die mitten im Grünen liegt. „Wir sind hier nur eine Stunde von der Hauptstadt entfernt, können auf jedes Konzert gehen, haben dafür aber die Natur direkt vor der Haustür. Unser Erholungswert hat sich gefühlt verzehnfacht, während unser Geschäft ganz normal weiterläuft“, sagt Kora. Neue Kunden gewinne man heute sowieso meist über Social Media – allein der Instagram-Account von Deimel Guitarworks weist stolze 32.000 Followerinnen und Follower auf. Die fertigen Gitarren werden verschickt, auch das Material kommt über die gängigen Lieferdienste.